Tag Archives: Tim Holtz

Tim Holtz Creative Chemistry 101

I denne weekend har jeg efterlevet ordsproget: Bedre sent end aldrig! Jeg har nemlig lige købt adgang til Creative Chemistry 101 med Tim Holtz på OnlineCardClasses.com
Jeg har længe haft lyst til at tage denne undervisning, men så har jeg lige syntes, at det var vigtigere at købe flere krea materialer, og så endte jeg med at glemme det igen. Lige indtil at jeg kom til at tale med min CFF H. om det sidst vi var createfulness sammen. Nu skulle det være, specielt fordi jeg havde fået lagt lidt penge til side til netop det kreative. Her kunne jeg så – igen – have købt materialer, men så klikkede jeg et par gange inde på Jennifer og Kristine’s fælles hjemmeside.

This weekend I have fulfilled the quote: Better late than never! Because I have just bought access to Creative Chemistry 101 by Tim Holtz on OnlineCardClasses.com
For a long time I have wanted to access these lessons, but it always seemed more important to buy more craft supplies and then I simply forgot. Until recently when I was createful with my CFF H. and we got to talking about it. So I did it – finally – especially because I actually had some money put away for crafting stuff. I could – again – have bought craft supplies, but instead I clicked a few times on Jennifer and Kristine’s joint website.

Nu kan jeg ikke rigtig fortælle noget om indholdet på dette kursus. Det er jo det man betaler for, og OnlineCardClasses gør opmærksom på, at man ikke må dele materialet med andre. Fair nok, da de jo alle sammen skal leve af det (Tim, Jennifer og Kristine), så det jeg kan gøre, er at dele mine kreationer med dig i løbet af forløbet. Da kurset er lavet i 2012 (ved godt jeg er sent ude) bestemmer jeg selv tempoet, hvilket er rigtig fint for mig – jeg skal jo også have lavet kort inspireret af det Tim lærer mig!

Now I can’t actually tell about the content in the lessons. That’s kind of what you pay for, and OnlineCardClasses.com stresses that you cannot share the content with others. Which is fair as they all have to make a living from the lessons (Tim, Jennifer and Kristine), but I can share my creations with you as I take the lessons. Since the lessons are from 2012 (yes, I know I’m a bit late) I deside the pace, which is fine with me – as I also want to make cards inspired from the lessons!

I dag startede jeg med introduktionen og den første dags lektion, hvor vi skulle lege med de første teknikker, som de fleste af os lærte med Distress ink, nemlig at lave en baggrund med blending værktøjet, hvor vi sluttede med at sprøjte vanddråber på og tørre med varmepistol. Så videre til at bruge sværterne til at stemple med (tilsat et par sprøjt vand inden stempling) og til sidst teknikken, hvor man trykker sværte på sit underlag og sprøjter vand på, hvorefter man trykker sit karton ned i farven. Når man har tørret første lag er det at man “tapper” sit karton forsigtigt ned i rest farverne og er man heldig får man de små pletter af sværte,  som Tim og vi andre elsker.

Today I started with the introduction and the lesson from day 1, where we used the first techniques that most of us learned using Distress inks, which is to make a background by using the blending tool with blending foams and finish by adding water splashes and drying with a heat gun. Then on to stamping with the inks (after adding a couple squirts of water before stamping) and finally the technique where you apply ink to your craft sheet and add water and then pressing your cardstock into the ink. When you have dried the first layer, you tap your cardstock into the remaining ink gently and if you’re lucky you get the small dots that Tim and the rest of us love.

Jeg har skåret nogle mærker i mixed media karton i samme størrelse som Tim’s #8 tag, og så limer jeg instruktionerne fra kurset bagpå disse mærker, og har dem i en ring, så jeg altid har dem ved hånden og kan finde lige den teknik, jeg vil bruge på et kort eller anden kreativitet.

I have cut some tags in mixed media cardstock in the size of Tim’s #8 tag and then I glue the instructions from the lessons on the back of the tags and store the tags on a ring and keep them handy so I can always find the technique I want to use on a card or other crafts.

Efter at have lavet disse mærker, fortsatte jeg min kreativitet og lavede et – synes jeg – fint kort i rød og sølv. Her kom min inspiration fra Tammy Tutterow, som viste sit kort i galleriet, som hører til lektionerne. Jeg startede med at komme sværte på mit underlag (craft sheet) og vand på. Og så på med første lag og derefter “tappe” kartonen ned i resterne – og selvfølgelig tørre mellem hvert lag. Senere fortyndede jeg først Distress paint i brushed pewter og bagefter i black soot og kom med en pensel “splatter” på baggrunden.
Jeg tog et stykke sølvfolie (papir) og kørte det igennem Tim’s 3d texture fades botanical, og klippede et hjerte i kraft karton, som fik en tur med 3d texture fades lumber. Sølvfolien limede jeg på baggrunden med et stykke mosgummi bagved (efter at have sat et stykke satinbånd bag, som jeg havde farvet i samme Distress farver som baggrunden). Hjertet fik først sværte, crayon, paint og til sidst paint “splatter”. Jeg brugte 3d klæbepuder til at sætte hjertet fast med, efter at have bundet en sløjfe. På sløjfen satte jeg en sikkerhedsnål med et sølvhjerte fast. Friend har jeg skåret med en die i det samme sølvfolie som jeg brugte på kortet også.

After making these tags I continued crafting and made a – I think – great card in reds and silver. I was inspired by a card that Tammy Tutterow have in the gallery that goes with the lessons. I started by adding inks to my craft sheet and adding water. After the first layer I tapped the cardstock into the remaining ink and dried between the layers. I later diluted some Distress paints, first brushed pewter then black soot and added splatters to the background with a brush.
I took a piece of silverfoil (paper) and ran it through Tim’s 3d texture fades botanical then cut a heart in craft cardstock that I ran through the 3d texture fades lumber. I glued the silverfoil onto the background with a piece of fun foam behind (after attaching a piece of satin ribbon behind it colored in the same Distress inks as the background). The heart got some inks, crayon, paints and finally some paint splatters. I used 3d tape behind the heart after tying a bow. On the bow I attached a safety pin with a silverheart. The word friend was cut using a die from the same silverfoil as used on the card.

 

Materiale liste/materials I used:

Mixed media cardstock
Distress sværte/inks: worn lipstick, festive berries, candied apple, aged mahogany
Distress crayon: festive berries
Distress paints: brushed pewter, black soot
Sizzix 3d texture fades: botanical, lumber
Mama Elephant friend die
Satin bånd/ribbon
Sikkerhedsnål/safety pin
Sølv hjerte vedhæng/silver heart charm

Folie på silkepapir/Foiling on tissue paper

I weekenden så jeg den seneste video fra Tim Holtz med jule udgivelser fra Stampers Anonymous, og på et tidspunkt viser han et kort, hvor der er stemplet på hans Tissue paper (det blanke) og bagefter limet på kortfronten. Det fik min hjerne i gang, og da jeg vågnede næste dag, havde jeg en idé om at prøve om man kan overføre folie til dette tissue paper (eller silkepapir), hvis man udskriver det på en laserprinter. Så jeg fandt nogle citater i mit Silhouette Design Studio, og satte et stykke tissue paper fast på et ark kopipapir med dobbeltklæbende tape foroven og -neden og sendte det gennem min laserprinter.

This weekend I was watching the latest video from Tim Holtz with the christmas release from Stampers Anonymous and he shows a card in the video where the stamping was done on his tissue paper (the blank one) and then glued onto the cardfront. That got my brain working, and when I woke up the next day I had an idea to see if you can transfer foil onto this tissue paper, if you print on it on a laserjet printer.
So I found some quotes in my Silhouette Design Studio, glued a piece of tissue paper onto a sheet of printerpaper with dobbeltsided tape at the top and buttom and printed on it with my laserjet printer.

Så skulle prøven stå, om jeg kunne overføre foil med min Minc. Jeg satte den på 2 i varmeindstillingen og så prøvede jeg. Første gang gav ikke nok efter min mening, så det blev sendt igennem igen, så lagde jeg et stykke karton bagved for at øge trykket, dernæst et stykke på hver side. Resultatet blev ok, lidt meget distressed, men det giver jo også en spændende effekt. Set lige for er teksten sort men når man vipper det viser sølvfolien sig tydeligt.

Now it was time to see if it was possible to transfer foil with my Minc. I chose heatsetting 2 and then I tried. The first time didn’t give a great result in my opinion, so it went through, next I put a piece of cardstock behind the tissue paper to increase the pressure, and then a piece of cardstock on either side. The result was ok, if a bit distressed, but that is also an interesting effect. Seen from the front the text is black, but when you tip it you can see the silver foil clearly.

Jeg valgte at bruge teksten som den var, da jeg har en veninde, som skulle have et kort med denne fantastiske tekst på. Til kortet skulle jeg prøve en anden teknik, som Tim nævnte i videoen, nemlig at bruge et stykke metal karton (jeg brugte et stykke metal papir) og embosse på det med pulver i samme farve, altså sølvmetal karton og sølv embossing. Jeg fik stemplet min baggrundstekst dobbelt, men det ødelægger nu ikke baggrunden efter min mening. Baggrunden fik en let slibning og så kom jeg Distress crayon på hele baggrunden i hickory smoke og på kanterne med black soot. Varmen fra min varmepistol fik metallaget til at gå af på et stykke af kanten, men det dækkede jeg med Distress crayon. Stykket af tissue paper med teksten, limede jeg fast med Multi Medium Matte. Dog kom jeg limen på med en pensel på kartonen og ikke ovenpå mit tissue paper, for ikke at tage glansen fra folien. Efter at have limet et stykke blåt karton bagved, limede jeg tekststykket fast på baggrunden med et stykke mosgummi bagved og så stemplede jeg en sommerfugl på samme blå karton og klippede den ud og limede den på en lidt større sommerfugl med masser af udskæringer. De blev så limet på kortet og jeg sluttede af med at pynte med rhinstene i crystal.

My choise was to use the text as is since I have a friend whom I wanted to give a card with this amazing text. For the card I wanted to try another technique that Tim mentioned in the video which is to use a piece of metal cardstock (I used a piece of metal paper) then emboss it with a powder in the same color, meaning silver metal cardstock and silver embossing. I stamped the text on the background twice sligthly offset, but it doesn’t ruin the background in my opinion. Then it got a light sanding and next I put Distress crayon in hickory smoke on the entire background and then black soot on the edges. The heat from my heat gun made the metal peal in one place but I covered that with Distress caryon. I glued the tissue paper with my text on with Multi Medium Matte. I only put the glue on the cardstock with a brush and not on top of the tissue paper as I didn’t want to remove the shine from the foil. After gluing a piece of blue cardstock behind it I glued the textpiece onto the background with a piece of fun foam. Then I stamped a butterfly on the same blue cardstock, fussy cut it and glued it to a slightly bigger butterfly with cutouts. They were glued onto the card and I finished with rhinestones in crystal.

Jeg tjekkede for at se om jeg havde skrevet på den blanke eller den ru side af mit tissue paper, for når man foil’er får man altid det bedste resultat, når man bruger karton med en blank overflade. Selvfølgelig havde jeg vendt mit tissue paper, så det var den ru side jeg havde printet på. Så derfor var jeg nødt til at prøve igen, og denne gang vende den blanke side ud.

I checked to see if I had turned the smooth side out or the rough side of my tissue paper, because when foiling you get the best result when using cardstock with a smooth surface. Of course I had printed on the rough side. So I had to try it again and this time print on the smooth side.

Se det gav straks det ønskede resultat.

And this time I got the result I was going for.

Billederne ovenfor viser resultatet af det første forsøg, mens billederne nedenfor viser resultatet af andet forsøg. Den turkisblå folie har også sat sig på limen, som jeg ikke ventede på var fuldstændig tør. En fuldstændig tør lim giver resultatet, som billedet bagefter viser.

The photos above shows the result from the first attempt while the photos below shows the result from the second. The turquoise blue got stuck on some of the glue that was not quite dry. A completely dry glue gives the result that the photo after shows.

Materiale liste/materials I used:

Tim Holtz tissue paper
Minc
iDeco foil, sølv/silver
Joy stempel/stamp, Sending messages
WoW metallic silver embossing pulver/powder
Distress crayon: hickory smoke, black soot
Karton rester/left over cardstock
Ranger Multi Medium Matte
Studio Light stempel/stamp Layered Butterflies
Mosgummi/fun foam
Rhinstene/rhinstones, crystal

Blok omslag/Paper pad cover

Jeg manglede et nyt blok omslag, da den blok, som jeg havde lavet et omslag til sidste år, var brugt op. Det er lettere for mig at skrive en kladde, når jeg skal finde på en tekst at skrive i de kort, som jeg sender. Jeg er nemlig meget bedre til at lave kort end jeg er til at skrive i dem. Det tager som minimum en kladde, før jeg får et godt resultat.

I needed a cover for a lined paper pad as the pad that I made a cover for last year was all used up. lt’s a lot easier for me to make a draft for writing cards before sending them. I’m a lot better at making cards than writing in them. It always takes a minimum of one draft before I get a good result.

Jeg startede med det stykke mønsterark i en cremefarve med prikker på. Efter at have skåret og falset stykket, så det passede til min A5 blok, tog jeg først en stencil med store cirkler og sværtede med Milled lavender igennem den. Så sværtede jeg med Seedless preserves igennem en stencil med forskellige størrelse prikker i cirkelform, og så fik kanten først farve med Vintage photo sværte og derefter med crayon i samme farve.

I began with a piece of patterned paper in a creme color with dots on in. After cutting and scoring the paper to fit my A5 pad I took a stencil with big circles and colored through it with Milled lavender Distress ink. Then I used Seedless preserves and a stencil with different sizes dots in a circle pattern and then I used Distress Vintage photo first in the ink and then in the crayon.

De to rester fra Maja Design i violet farver blev skåret til og fik Seedless preserves og Aged mahogany i kanterne (som det kan ses på mine fotos, så blev det bagerste stykke skåret til, da jeg ændrede blomster og placering af dem). Da jeg satte stykkerne fast, kom der et stykke tyl imellem, og det øverste stykke satte jeg et stykke mosgummi bagved for at løfte det, og så skulle blomsterne laves. Bladene havde jeg givet sværte til et andet
projekt, hvor de så ikke blev brugt. Resten af pynten blev sat på – banneret er tekststykket fra Galeria Papieru mønsterarket, og var en sidste øjebliks tilføjelse – flatback perlerne er fra rhinstene.dk, hvor jeg jo også køber mine rhinstene. Disse halvperler er lavet af glas, og der er en kæmpe forskel i kvaliteten i forhold til plasticperlerne, som jeg hidtil har brugt. Sølvpilen er fra et die sæt fra Spellbinders, som lige kom på også, og rørene er lavet af det stykke mønsterark fra Galeria Papieru, som blev skåret fra, for at stykket passede til blokken. Så fik stykkerne lidt Milled lavender og Aged mahogany i kanterne før de blev rullet og limet sammen, og båndet blev sat i hjertet og fik en sløjfe i sølvgarn omkring, og så blev det limet på rørene.

The two pieces of leftover cardstock from Maja Design was cut and distressed with Seedless preserves and Aged mahogany at the edges (as the photos show the piece in the back was cut even smaller when I changed the flowers and their placement). When I glued the cardstock down I put a piece of tulle in between them and behind the top piece I glued a piece of fun foam, and then on to the flowers. The leaves were from a different project where I didn’t use them. The rest of the embellishments were added – the banner is the title piece from the Galeria Papieru patterned paper and was a last minute addition – the flatback pearls are from rhinstene.dk where I also buy my rhinestones. These halfpearls are made of glass and there’s a huge difference from the plastic pearls that I used before. The silver arrow is from a die set from Spellbinders that was added and the straws I made myself from the leftover piece of paper from Galeria Papieru. These pieces got a bit of Milled lavender and Aged mahogany at the edges before I rolled them and glued them together. The heart got a piece of velvet ribbon and a bow of silver yarn and then glued to the straws.

Materiale liste/materials I used:
Mønsterark fra Galeria Papieru
(patterned paper from Galeria Papieru)
Mønsterark fra Maja Design
(patterned cardstock from Maja Design)
Malet træhjerte fra Søstrene Grene
(painted woodheart from local craft store)
Tyl fra lokal stofforretning
(tulle from local fabric store)
Flatback perler fra Preciosa (forhandler: Rhinstene.dk)
(flatback pearls from Preciosa (my supplyer: Rhinstene.dk)
Blomster skåret på Silhouette Cameo
(flowers cut on Silhouette Cameo)
Blade skåret med Tim Holtz Garden Greens diesæt
(Leaves cut with Tim Holtz Garden Greens die set)
Stencils skåret på Silhouette Cameo
(stencils cut on Silhouette Cameo)
Distress ink: Milled lavender, Seedless preserves, Vintage photo, Aged mahogany, Twisted citron, Mowed lawn
(Distress ink: milled lavender, seedless preserves, vintage photo, aged mahogany, twisted citron, mowed lawn)
Distress crayon: Vintage photo
(Distress crayon: vintage photo)
Metalhjerte
(metal heart from danish craft store)
Sølvgarn og velourbånd
(silver yarn and velvel ribbon)

Farvekort til Distress ink & Oxide/Color chart for Distress inks & Oxide

Har du ligesom mig ledt efter det farvekort, som Ranger Ink har lavet til Distress ink og Distress Oxide ink?
Så har jeg langt om længe fundet det lige her.
Jeg har lige udfyldt det for Distress inks, hvor jeg har alle farverne i mini inks, men det tog også lang tid at få hele samlingen.

I you like me has been looking for the color chart that Ranger Ink have made for the Distress ink and Distress Oxide inks I finally succeded in finding them right here.
I have just filled out the chart for Distress inks where I have all the colors in the mini cubes. Let me tell you, it took quite a while to get the entire collection.