Tag Archives: Distress

Exploding box

Når man gerne vil gøre lidt ekstra ud af en gave, så er en exploding box et rigtig godt bud.
Sådan én har jeg lavet til min kreative veninde for at fejre hendes fødselsdag.

When you want to make a little extra something for a gift an exploding box is a really great choise.
I made one for my crafty friend to celebrate her birthday.

Jeg skar basen til æsken på min Silhouette Cameo og valgte karton fra Maja Design Vintage Frost Basics, og startede med at lave ydersiden af æsken. Sløjfen og stjernen er skåret i samme karton på min Silhouette.

The base for the box is cut on my Silhouette Cameo and chose patterned cardstock from Maja Design Vintage Frost Basics, and started by making the outside of the box. The bow and star was cut from the same cardstock on my Silhouette.

Indeni æsken har jeg valgt at bruge karton fra samme pakke men i lyse farver, og så forskellig pynt/tema på hver af de fire sider. Billederne taler for sig selv synes jeg.

Inside the box I went with cardstock from the same paper pad but in lighter colors, and a different theme for each of the four sides. The photos speak for themselves I think.

Dette er den færdige æske indvendigt, hvor jeg på min Silhouette skar tre lykke kager, hvori der er stemplet en hilsen til fødselaren.

This is the finished box inside and I cut three fortune cookies on my Silhouette and inside them are stamped greetings for the bithday girl.

Materiale liste/materials I used:

  • Maja Design Vintage Frost Basics (15 x 15 cm/6 x 6″): 3th of december (front + back), 5th of december (front + back), 11th of december (front), 22th of december (back)
  • Karton fra egen beholdning/cardstock from own stash
  • Mama Elephant stempel sæt/stamp set His Love, Peaceful Wishes, Sending Hugs, Friendship Sentiments
  • Tim Holtz Funky Festive die sæt/set
  • Tim Holtz Gift Bag die sæt/set
  • AlteNew stempel sæt/stamp set Crafty Friends
  • Tim Holtz 3d embossing fades Lumber
  • Distress ink

Genbrugsæsker/recycled boxes

Jeg har fået for vane i de senere år, at ønske mig gavekort til min frisør. Og indtil sidste år fik jeg gavekort i en rigtig fin og godt udtænkt æske. Jeg har gemt disse æsker, tre styks, da jeg synes de var for fine til at smide ud. Nu har jeg så fundet en rigtig fin – synes jeg – måde at genbruge dem på, og forhåbentlig sprede glæden ved dem, da modtageren jo fint kan bruge den til at give en gave videre i.

The last few years I have been in the habit of putting a gift certificate from my hairdresser on my wishlist. And until last year I got these gift certificates in a really great and well thought out box. I have been saving these boxes, three of them, because they were too great to throw out. Now I have found a really great – I think – way to reuse them, and hopefully spread the joy as the recipient can easily use it to give another gift.

Nu håber jeg at mine fotos kan vise den fantastiske udformning af æsken, for med lidt snilde kan man nemt lave tilsvarende æsker.
Jeg bestemte mig for at bruge et A4 ark, da de ark som jeg bruger til kortbaser er på 250 gsm, og da de to dele af æsken skal sættes ind i hinanden, ville jeg ikke bruge for tynd en karton til dem.

I hope that my photos are able to show the genius way this box is made, because with some finess it’s easy to make your own boxes.
I decided to use one A4 sheet (I will give measurements for 8½*11″ sheets in the english text) as the cardstock I use as cardbases are about 140lb, and as the two parts of the box is put into each other I didn’t want to use too thin a cardstock.

De originale æskedele måler 37*7 cm og samlet måler hver del (højde) 7 cm gange (bredde) 11 cm. En detalje, som er meget vigtig er, at æsken skal være kvadratisk for at kunne passe sammen. Den fangede jeg ikke selv før jeg samlede min første prototype.
For at kunne bruge et A4 ark, måtte jeg regne lidt på tingene, og nåede frem til følgende to mulige størrelser (man kan altid lave æsken mindre hvis man vil): (h) 4 cm gange (b) 10,5 cm (altså arket delt på langs). Her skal der falses ved 10,5 og 14,5 og 25 og 29, og resten er til at lime æskedelen sammen med. Den mindre æske har målene: (h) 5,5 cm gange (b) 8,8 cm. Her skal der falses ved 8,8 og 14,3 og 23,1 og 28,6, og resten er til at lime æskedelen sammen med. Gentag for at lave den anden æskedel. Man kan også bruge flere ark eller større ark, hvis man vil have en større æske.

The original boxparts measure 14 1/4*2 3/4 inches and assembled each part measures (height) 2 3/4 by (width) 4 3/8 inches. A detail which is very important is, that the box needs to be square in order to fit together. I didn’t realize this until I tried assembling my first sample.
To be able to use an 8½*11″ sheet of cardstock I had to calculate the measurements, and I got to these two possible sizes (you can always make the boxes smaller if you want): (h) 1 inch by (w) 4 1/4 inches (the sheet cut lenghtwise). Score at 4 1/4 and 5 1/4 and 9½ and 10½, and the rest is for gluing the boxpart together. The smaller box: (h) 2 1/4 inches by (w) 3 1/4 inches. Score at 3 1/4 and 5½ and 8 3/4 and 11, and the rest is for gluing the boxpart together. Repeat for the second boxpart. You can also use more than one sheet or a bigger piece of cardstock if you want a bigger box.

Tilbage til de originale æsker, hvor jeg havde en lille gave til en veninde, som lige kunne være i æsken. Da æskerne er sorte var jeg da nødt til at pynte den, og her fik jeg ideen med at lave et “mavebælte” (som dog kun dækker siderne og toppen af æsken), hvorpå jeg ville sætte blomster og blade. Man kan også vælge at sætte stykker af mønstret papir eller karton på siderne og toppen af den del med pynt og de to sider på delen, som skal indeni. Eller man kan lave æsken i mønstret karton frem for ensfarvet.
Kun fantasien – og ens lager af materialer – sætter grænsen her.

Back to the original boxes where I had a small gift for a friend, which could fit in the box. As the original boxes are black I had to decorate them, and this is where I got the idea to make a band (which only covers the sides and the top) and decorate this with flowers and leaves. You can also use mats of patterned paper or cardstock on the sides and top of the part with the decorations and the two sides of the part that goes inside. Or you can make the box in patterned cardstock instead of a solid color cardstock.
Only the imagination – and your stash – is the limit here.

Jeg håber, at jeg har inspireret til at bruge en anderledes form for æske til næste gang der skal gives en gave.

I hope that I’ve inspired to use a different kind of box next time you give a gift.

Materialeliste/list of materials:

  • Æske/box
  • Mixed media karton/cardstock
  • Sizzix, Tim Holtz Funky Festive Die sæt/set
  • Distress sværte/ink: victorian velvet, worn lipstick, seedless preserves, dusty concord, bundled sage. peeled paint
  • Maja Design karton/cardstock
  • Blank sølvkarton fra eget lager/mirror silver cardstock from stash

Kreativitet/Crafts

I november 2018 startede jeg på flere projekter, som er en god blanding af fødselsdagskort og juleprojekter (de fleste kan dog bruges som inspiration til hele året med få ændringer).

In november of 2018 I started several projects which is a good mixture of birthday cards and christmas projects (most of them can be used as inspiration all year round with few changes).

Jeg havde et par fødselsdage, som jeg lavede kort til i december, så lad os starte der. Billederne får lov at tale for sig selv, så jeg ikke får for meget tekst.

There was a couple of birthdays for which I made cards, so let’s start there. The photos get to speak for themselves in order to avoid too much text.

Til min CFF (Crafty Friend Forever), som jeg havde aftalt en pakke kalender med, lavede jeg én af gaverne til hende ud fra en gammel bog fra genbrug. Jeg startede med en prototype, så jeg var sikker på at få et rigtig godt resultat.

For my CFF (Crafty Friend Forever) with whom I hade agreed in the spring that we would give each other an advent calender in december,  I made an altered book from a thrift store. I started with a prototype to be sure to get a great result.

Så lavede jeg gavemærker, hvor jeg kombinerede folie og lidt mixed media.

Then I made gift tags combining foliling and some mixed media.

Og så lavede jeg gaver, hvor én af dem er en gaveæske med gaven indeni. De andre gaver er tre 3D rammer.

Then I made gifts, where one is a giftbox with the gift inside. The other gifts are tree 3D frames.

Jeg laved også min version af en juleby med 3D huse fra Silhouette butikken.

I also made my version of a Christmas village with 3D houses from the Silhouette Store.

Og inspireret af et opslag på Instagram lavede jeg et par af disse “gamle bogruller” til at hænge på væggen.

And inspired by a post on Instagram I made a few of these “old scrolls” to hang on the wall.

Kreativ udfoldelse/Art journaling

For nogle år siden investerede jeg i begge størrelser af Dyan Ravely’s Dylusion Creative journaler. Jeg startede med at udtrykke min kreativitet i den lille journal, og den har så nået sin afslutning og derfor er den store lige blevet taget i brug. Du kan se nogle af siderne fra den lille bog i mit galleri.

A few years ago I got both sizes of the Dyan Ravely Dylusions Creative journals. I started expressing my creativity in the small journal and now I have filled it and I’ve started using the big one. You can see some of the pages from the small journal in my gallery.

Rent teknisk har jeg “brugt” den store journal i et stykke tid, da jeg har taget sider ud af den til andre projekter. Dette har jeg gjort fordi, den lille journal er blevet ret tyk, da jeg af og til laver projekter med 3d effekter. Så for at være på forkant med dette, har jeg altså taget sider ud i et stykke tid. Og da Vicky Papaioannou for nylig i en video fortalte, at siderne i bogen faktisk er Mixed Media karton – som står på min indkøbsliste – så måtte jeg i gang med at tage sider ud igen. Men da jeg nu lige er gået i gang med at bruge den store journal, så er det nok slut med at tage sider ud. Men det går vel nok også.

Technically I have been “using” the big journal for a while now as I have been removing pages from it to use in other projects. I’ve done this as the small journal has gotten fat because sometimes I make 3d projects. So in order to avoid this in the big journal I have been removing pages. And recently when Vicky Papaioannou mentioned in a video that the pages in the journal is Mixed media cardstock (well the creme colored pages are) I once again removed some pages, as that cardstock is on my wishlist. But now that I’ve started using the journal, no more removing pages for me. But that’s okay.

I oktober måned købte jeg en ting, som har stået på min indkøbsliste i et stykke tid, nemlig en gel plate. Jeg tænker, at jeg kommer til at bruge den til baggrunde i min journal og til at lave baggrunde til kort. Nu skal der kikkes lidt YouTube videoer og eksperimenteres, og det er jeg allerede i gang med, som du kan se på den første side i bogen.
Jeg vil ikke påstå, at der er en kunstner (læs: maler, tegner o.lign.) gemt i mig, men jeg nyder at prøve nye teknikker og der igennem at udtrykke mig kreativt.

This october I got one of the items from my wishlist, a gel plate. I think I’m going to use it mostly for backgrounds in my journal and maybe for backgrounds for cards. I’m going to watch YouTube videos and experiment, which I have already started as you can see from the first page in the journal.
I’m by no means an artist (painting, drawing etc) but I do enjoy to try new techniques to express myself in a creative way.

Min idé til den første side var en slags overskrift for bogen, og jeg lavede baggrunden med min gel plate og Distress paints. Jeg havde set i en video på YouTube, at hvis man starter med at stemple på gel platen inden man kommer maling på, så bliver stemplet overført sammen med farven. Så er man også sikker på et ordentligt aftryk, når det nu er i en bog. Jeg fortsatte med at komme farve på baggrunden indtil jeg var tilfreds. Så fortsatte jeg med en stencil og texture paste, som jeg havde farvet med Distress paint i blueprint sketch, som også blev brugt til baggrunden.

My idea for the first page was a kind of headline for the journal, and I made the background using my gel plate and Distress paints. I saw in a video on YouTube that if you stamp on the gel plate before adding the paint the stamped image is transfered along with the paint. That way you get a better impression instead of stamping in a journal. I continued with paint on the background until I was happy with it. Then I continued using a stencil and texture paste, which I colored with Distress paint in blueprint sketch which I also used as one of the background colors.

Jeg fandt nogle bogstavs stickers, som jeg skrev min overskrift med og jeg havde også forskellige klistermærker med ord, som jeg har lavet på min Silhouette Cameo. Og silhouettet er lavet gennem en hjemmelavet stencil i Distress paint i stormy sky og teksten er printet på tissue paper. Til slut fik baggrunden fik også nogle splatter i stormy sky og antique linen paint. Til skygger blev der leget med Distress Crayons i picket fence og vintage photo.

I found some letter stickers that I used for spelling out my headline and I also used different stickers with words, that I had made on my Silhouette Cameo. The silhouette is made with one of my own stencils using Distress paint in stormy sky and the text is printed on tissue paper. Finally the background got some splatters in stormy sky and antique linen paints. For shadowing I used Distress crayon in picket fence and vintage photo.

Materialeliste/materials I used:

Dyan Ravely’s Dylusion Creative journal
Nellie Snellen A4 gel plate
Woodware brayer
Distress paint: blueprint sketch, tumbled glass, antique linen, stormy sky
Ranger texture paste
TCW stencil: Floral Radar
Diverse stickers/assorted stickers
Distress Crayons: picket fence, vintage photo

Tim Holtz Creative Chemistry 101

I denne weekend har jeg efterlevet ordsproget: Bedre sent end aldrig! Jeg har nemlig lige købt adgang til Creative Chemistry 101 med Tim Holtz på OnlineCardClasses.com
Jeg har længe haft lyst til at tage denne undervisning, men så har jeg lige syntes, at det var vigtigere at købe flere krea materialer, og så endte jeg med at glemme det igen. Lige indtil at jeg kom til at tale med min CFF H. om det sidst vi var createfulness sammen. Nu skulle det være, specielt fordi jeg havde fået lagt lidt penge til side til netop det kreative. Her kunne jeg så – igen – have købt materialer, men så klikkede jeg et par gange inde på Jennifer og Kristine’s fælles hjemmeside.

This weekend I have fulfilled the quote: Better late than never! Because I have just bought access to Creative Chemistry 101 by Tim Holtz on OnlineCardClasses.com
For a long time I have wanted to access these lessons, but it always seemed more important to buy more craft supplies and then I simply forgot. Until recently when I was createful with my CFF H. and we got to talking about it. So I did it – finally – especially because I actually had some money put away for crafting stuff. I could – again – have bought craft supplies, but instead I clicked a few times on Jennifer and Kristine’s joint website.

Nu kan jeg ikke rigtig fortælle noget om indholdet på dette kursus. Det er jo det man betaler for, og OnlineCardClasses gør opmærksom på, at man ikke må dele materialet med andre. Fair nok, da de jo alle sammen skal leve af det (Tim, Jennifer og Kristine), så det jeg kan gøre, er at dele mine kreationer med dig i løbet af forløbet. Da kurset er lavet i 2012 (ved godt jeg er sent ude) bestemmer jeg selv tempoet, hvilket er rigtig fint for mig – jeg skal jo også have lavet kort inspireret af det Tim lærer mig!

Now I can’t actually tell about the content in the lessons. That’s kind of what you pay for, and OnlineCardClasses.com stresses that you cannot share the content with others. Which is fair as they all have to make a living from the lessons (Tim, Jennifer and Kristine), but I can share my creations with you as I take the lessons. Since the lessons are from 2012 (yes, I know I’m a bit late) I deside the pace, which is fine with me – as I also want to make cards inspired from the lessons!

I dag startede jeg med introduktionen og den første dags lektion, hvor vi skulle lege med de første teknikker, som de fleste af os lærte med Distress ink, nemlig at lave en baggrund med blending værktøjet, hvor vi sluttede med at sprøjte vanddråber på og tørre med varmepistol. Så videre til at bruge sværterne til at stemple med (tilsat et par sprøjt vand inden stempling) og til sidst teknikken, hvor man trykker sværte på sit underlag og sprøjter vand på, hvorefter man trykker sit karton ned i farven. Når man har tørret første lag er det at man “tapper” sit karton forsigtigt ned i rest farverne og er man heldig får man de små pletter af sværte,  som Tim og vi andre elsker.

Today I started with the introduction and the lesson from day 1, where we used the first techniques that most of us learned using Distress inks, which is to make a background by using the blending tool with blending foams and finish by adding water splashes and drying with a heat gun. Then on to stamping with the inks (after adding a couple squirts of water before stamping) and finally the technique where you apply ink to your craft sheet and add water and then pressing your cardstock into the ink. When you have dried the first layer, you tap your cardstock into the remaining ink gently and if you’re lucky you get the small dots that Tim and the rest of us love.

Jeg har skåret nogle mærker i mixed media karton i samme størrelse som Tim’s #8 tag, og så limer jeg instruktionerne fra kurset bagpå disse mærker, og har dem i en ring, så jeg altid har dem ved hånden og kan finde lige den teknik, jeg vil bruge på et kort eller anden kreativitet.

I have cut some tags in mixed media cardstock in the size of Tim’s #8 tag and then I glue the instructions from the lessons on the back of the tags and store the tags on a ring and keep them handy so I can always find the technique I want to use on a card or other crafts.

Efter at have lavet disse mærker, fortsatte jeg min kreativitet og lavede et – synes jeg – fint kort i rød og sølv. Her kom min inspiration fra Tammy Tutterow, som viste sit kort i galleriet, som hører til lektionerne. Jeg startede med at komme sværte på mit underlag (craft sheet) og vand på. Og så på med første lag og derefter “tappe” kartonen ned i resterne – og selvfølgelig tørre mellem hvert lag. Senere fortyndede jeg først Distress paint i brushed pewter og bagefter i black soot og kom med en pensel “splatter” på baggrunden.
Jeg tog et stykke sølvfolie (papir) og kørte det igennem Tim’s 3d texture fades botanical, og klippede et hjerte i kraft karton, som fik en tur med 3d texture fades lumber. Sølvfolien limede jeg på baggrunden med et stykke mosgummi bagved (efter at have sat et stykke satinbånd bag, som jeg havde farvet i samme Distress farver som baggrunden). Hjertet fik først sværte, crayon, paint og til sidst paint “splatter”. Jeg brugte 3d klæbepuder til at sætte hjertet fast med, efter at have bundet en sløjfe. På sløjfen satte jeg en sikkerhedsnål med et sølvhjerte fast. Friend har jeg skåret med en die i det samme sølvfolie som jeg brugte på kortet også.

After making these tags I continued crafting and made a – I think – great card in reds and silver. I was inspired by a card that Tammy Tutterow have in the gallery that goes with the lessons. I started by adding inks to my craft sheet and adding water. After the first layer I tapped the cardstock into the remaining ink and dried between the layers. I later diluted some Distress paints, first brushed pewter then black soot and added splatters to the background with a brush.
I took a piece of silverfoil (paper) and ran it through Tim’s 3d texture fades botanical then cut a heart in craft cardstock that I ran through the 3d texture fades lumber. I glued the silverfoil onto the background with a piece of fun foam behind (after attaching a piece of satin ribbon behind it colored in the same Distress inks as the background). The heart got some inks, crayon, paints and finally some paint splatters. I used 3d tape behind the heart after tying a bow. On the bow I attached a safety pin with a silverheart. The word friend was cut using a die from the same silverfoil as used on the card.

 

Materiale liste/materials I used:

Mixed media cardstock
Distress sværte/inks: worn lipstick, festive berries, candied apple, aged mahogany
Distress crayon: festive berries
Distress paints: brushed pewter, black soot
Sizzix 3d texture fades: botanical, lumber
Mama Elephant friend die
Satin bånd/ribbon
Sikkerhedsnål/safety pin
Sølv hjerte vedhæng/silver heart charm

Vandfarve motiv med ord eller navn/Watercolor motif with word or name

Lørdag så jeg den nyeste video om Bible journaling fra Bonnie Krebs/Art Impressions og den inspirerede mig til at lave et kort med navn på til min veninde. Egentlig var min idé, at jeg ville lave kort med denne teknik til senere brug, men så kunne min venindes navn jo lige bruges til at prøve det af. Og derfor gik jeg også en lille søndagstur mellem to byger for at aflevere kortet i hendes postkasse.

Saturday I watched the latest Bible Journaling video from Bonnie Krebs/Art Impressions and it inspired me to make a card for my friend. My idea was really to make cards with this technique for later use, but my friends name was very useful to test on. And that’s also why I went for a sunday walk between two rainshowers to put the card in my friends mailbox.

Jeg startede med at finde mit afmasknings papir frem og med min Silhouette Cameo skar jeg hendes navn i en skarp font og så var det bare at finde karton frem og stempler (hvis du ser Bonnies video, viser hun hvilke stempler hun anbefaler, og hun er super dygtig til at vise og forklare teknikken), pensel, vand og tusser (skal være vandbaseret for at virke). Jeg valgte at gøre kortet lidt efterårs agtigt ved at bruge lidt efterårsfarver også.

I started by getting out my masking paper and on my Silhouette Cameo I cut her name in a sharp font and then it was only to find cardstock and stamps (if you watch Bonnies video she shows the stamps that she recommends, and she is super talented in showing and explaining the technique), brush, water and markers (has to be waterbased in order for this to work). I chose to make a fall card by using fall colors also.

I videoen anbefaler Bonnie at man kan gemme de fine bogstaver og bruge dem på et kort. Jeg valgte at komme lim på bagsiden og så sætte dem på kuverten. Så er der heller ikke forvirring, hvis det er et af min venindes familiemedlemmer, som tømmer postkassen. Og med al den stempling henover bogstaverne bliver de meget dekorative.

In the video Bonnie recommends to save the beautiful letters and use them on a card. I chose to put glue on the back and glue them on the envelope. That eliminates confussion if one of my friends family members is the one to empty the mailbox. And with all the stamping on top of the letters they are really decorative.

Materialeliste/materials I used:

Ranger watercolor karton/cardstock
Art Impressions stempler/stamps
Preciosa halvperler/half pearls
Woodware Mask-it papir/paper
Mosgummi/fun foam
Distress markers: iced spruce, mermaid lagoon, tea dye, fired brick, peeled paint, rusty hinge, mustard seed

Folie på silkepapir/Foiling on tissue paper

I weekenden så jeg den seneste video fra Tim Holtz med jule udgivelser fra Stampers Anonymous, og på et tidspunkt viser han et kort, hvor der er stemplet på hans Tissue paper (det blanke) og bagefter limet på kortfronten. Det fik min hjerne i gang, og da jeg vågnede næste dag, havde jeg en idé om at prøve om man kan overføre folie til dette tissue paper (eller silkepapir), hvis man udskriver det på en laserprinter. Så jeg fandt nogle citater i mit Silhouette Design Studio, og satte et stykke tissue paper fast på et ark kopipapir med dobbeltklæbende tape foroven og -neden og sendte det gennem min laserprinter.

This weekend I was watching the latest video from Tim Holtz with the christmas release from Stampers Anonymous and he shows a card in the video where the stamping was done on his tissue paper (the blank one) and then glued onto the cardfront. That got my brain working, and when I woke up the next day I had an idea to see if you can transfer foil onto this tissue paper, if you print on it on a laserjet printer.
So I found some quotes in my Silhouette Design Studio, glued a piece of tissue paper onto a sheet of printerpaper with dobbeltsided tape at the top and buttom and printed on it with my laserjet printer.

Så skulle prøven stå, om jeg kunne overføre foil med min Minc. Jeg satte den på 2 i varmeindstillingen og så prøvede jeg. Første gang gav ikke nok efter min mening, så det blev sendt igennem igen, så lagde jeg et stykke karton bagved for at øge trykket, dernæst et stykke på hver side. Resultatet blev ok, lidt meget distressed, men det giver jo også en spændende effekt. Set lige for er teksten sort men når man vipper det viser sølvfolien sig tydeligt.

Now it was time to see if it was possible to transfer foil with my Minc. I chose heatsetting 2 and then I tried. The first time didn’t give a great result in my opinion, so it went through, next I put a piece of cardstock behind the tissue paper to increase the pressure, and then a piece of cardstock on either side. The result was ok, if a bit distressed, but that is also an interesting effect. Seen from the front the text is black, but when you tip it you can see the silver foil clearly.

Jeg valgte at bruge teksten som den var, da jeg har en veninde, som skulle have et kort med denne fantastiske tekst på. Til kortet skulle jeg prøve en anden teknik, som Tim nævnte i videoen, nemlig at bruge et stykke metal karton (jeg brugte et stykke metal papir) og embosse på det med pulver i samme farve, altså sølvmetal karton og sølv embossing. Jeg fik stemplet min baggrundstekst dobbelt, men det ødelægger nu ikke baggrunden efter min mening. Baggrunden fik en let slibning og så kom jeg Distress crayon på hele baggrunden i hickory smoke og på kanterne med black soot. Varmen fra min varmepistol fik metallaget til at gå af på et stykke af kanten, men det dækkede jeg med Distress crayon. Stykket af tissue paper med teksten, limede jeg fast med Multi Medium Matte. Dog kom jeg limen på med en pensel på kartonen og ikke ovenpå mit tissue paper, for ikke at tage glansen fra folien. Efter at have limet et stykke blåt karton bagved, limede jeg tekststykket fast på baggrunden med et stykke mosgummi bagved og så stemplede jeg en sommerfugl på samme blå karton og klippede den ud og limede den på en lidt større sommerfugl med masser af udskæringer. De blev så limet på kortet og jeg sluttede af med at pynte med rhinstene i crystal.

My choise was to use the text as is since I have a friend whom I wanted to give a card with this amazing text. For the card I wanted to try another technique that Tim mentioned in the video which is to use a piece of metal cardstock (I used a piece of metal paper) then emboss it with a powder in the same color, meaning silver metal cardstock and silver embossing. I stamped the text on the background twice sligthly offset, but it doesn’t ruin the background in my opinion. Then it got a light sanding and next I put Distress crayon in hickory smoke on the entire background and then black soot on the edges. The heat from my heat gun made the metal peal in one place but I covered that with Distress caryon. I glued the tissue paper with my text on with Multi Medium Matte. I only put the glue on the cardstock with a brush and not on top of the tissue paper as I didn’t want to remove the shine from the foil. After gluing a piece of blue cardstock behind it I glued the textpiece onto the background with a piece of fun foam. Then I stamped a butterfly on the same blue cardstock, fussy cut it and glued it to a slightly bigger butterfly with cutouts. They were glued onto the card and I finished with rhinestones in crystal.

Jeg tjekkede for at se om jeg havde skrevet på den blanke eller den ru side af mit tissue paper, for når man foil’er får man altid det bedste resultat, når man bruger karton med en blank overflade. Selvfølgelig havde jeg vendt mit tissue paper, så det var den ru side jeg havde printet på. Så derfor var jeg nødt til at prøve igen, og denne gang vende den blanke side ud.

I checked to see if I had turned the smooth side out or the rough side of my tissue paper, because when foiling you get the best result when using cardstock with a smooth surface. Of course I had printed on the rough side. So I had to try it again and this time print on the smooth side.

Se det gav straks det ønskede resultat.

And this time I got the result I was going for.

Billederne ovenfor viser resultatet af det første forsøg, mens billederne nedenfor viser resultatet af andet forsøg. Den turkisblå folie har også sat sig på limen, som jeg ikke ventede på var fuldstændig tør. En fuldstændig tør lim giver resultatet, som billedet bagefter viser.

The photos above shows the result from the first attempt while the photos below shows the result from the second. The turquoise blue got stuck on some of the glue that was not quite dry. A completely dry glue gives the result that the photo after shows.

Materiale liste/materials I used:

Tim Holtz tissue paper
Minc
iDeco foil, sølv/silver
Joy stempel/stamp, Sending messages
WoW metallic silver embossing pulver/powder
Distress crayon: hickory smoke, black soot
Karton rester/left over cardstock
Ranger Multi Medium Matte
Studio Light stempel/stamp Layered Butterflies
Mosgummi/fun foam
Rhinstene/rhinstones, crystal

Projekt brugt bog/Altered book

Bogen, som jeg købte i genbrug, fik fjernet siderne indeni, og så lavede jeg indersider og limede dem sammen med en ryg lavet i kraftigt skiltekarton. Jeg brugte tape til gipsplader her og limede den på med Ranger Multi Medium Matte, så jeg var sikker på det sad ordentligt fast. Indersiderne blev pyntet lidt, og da fødselaren snart skal til NY City, USA med skolen (her mindes jeg min egen tur til Berlin – før murens fald), så fandt jeg et af mine fotos fra en tur i NY City af The Sphere, som den står i Battery Park i dag. Jeg printede billedet på tissue paper.

The book, that I bought in a thrift store, was stripped of everything inside, and then I made pages that I glued to a spine made out of heavyduty cardstock. I used the tape for drywall for this and glued it together with Ranger Multi Medium Matte, to ensure that it got stuck properly. The sides – which I glued to the inside of the bookcover – was embellished and as the birthday girl is soon going to NY City, USA with her school (this is where I remember my own trip to Berlin – before they tore down the wall) I found one of my photos from a trip to NY City of The Sphere, as it stands in Battery Park today. I printed the photo on tissue paper.

Før jeg limede indersiderne på bogomslaget begyndte jeg at dekorere bogomslaget. Jeg skar nogle bladranker i grå karton og nogle blomster i hvid karton, på min Silhouette, som jeg farvelagde,. Jeg skar også nogle blade med Sizzix dien i vellum og guld karton. Det første lag på omslaget var klar gesso efterfulgt af noget paste som jeg havde farvet med Distress re-inker i tattered rose. Så fik baggrunden noget Perfect pearl blandet med vand og så begyndte jeg at planlægge hvor alting skulle sidde inden jeg begyndte at lime alting fast. Jeg pyntede med et sort mærke og en sløjfe (som blev skiftet i farve til slut) og til slut med rhinstene, halvperler og microbeads.

Before I glued the inside piece to the bookcover I worked on embellishing the cover. I cut some leaf vines in grey cardstock and some flowers in white cardstock, on my Silhouette, which I colored. I also cut leaves with the Sizzix die in some vellum and gold cardstock. The first layer on the bookcover was clear gesso followed by some paste that I colored with Distress re-inker in tattered rose. After this the background got some Perfect pearl mixed with water and then I started planning the layout before gluing everything down. The final touch was a black tag and a bow (that changed in color at the end) and finally rhinstones, halfpearls and microbeads.

Hæfterne, som skulle indeni bogen, og som kan tages ud og erstattes af nye lavede jeg med linieret kopipapir, tegnepapir og vandfarvekarton. Jeg lavede ekstra hæfter, både for at vise mulighederne og også for at modtageren ikke skulle løbe tør for materiale alt for hurtigt efter at have taget bogen i brug.

The leaflets for inside the book that can be removed and replaced by new ones was made with lined copypaper, drawingpaper and watercolor cardstock. I made some extra leaflets, both to show the possibilities and to ensure that the recipient didn’t run out of materials too soon after getting started.

Materialer jeg brugte/materials I used:
Tape til samling af gipsplader fra byggemarked/Tape used to join drywall from local hardware store
Sixxiz Lumber 3d texture fades
Sixxiz Garden Greens die
Tim Holtz small talk snarky
Distress re-inker, tattered rose
TCW stencil Mini Tile Mania
Preciosa rhinstene i Light Colorado/Preciosa rhinstones in Light Colorado
Preciosa halvperler i hvid/Preciosa halfpearls in white
Dixi craft wood embellishments sommerfugle/butterflies
Recollections microbeads, champagne
Dina Wakley clear gesso
Maja Design Vintage autumn basics XVI
Distress glitter, brushed corduroy
Bånd fra mit lager/Ribbon from my stash
Perfect pearls, pewter, pearl, gold
Mærket med Exclusive er fra et par jeans/The Exclusive tag is from a pair of jeans
Tim Holtz tissue paper

Gavepose og kortbog/Giftbag and card book

Der er mange fotos til dette projekt, som består af en gavepose, en kortbog og en gammel bog, som jeg har lavet næsten fuldstændigt om. Derfor deler jeg dette projekt i to indlæg, så jeg starter med gavepose og kortbog, og så kommer bogen i næste indlæg. Hvis jeg kan, vil jeg prøve at begrænse mig en smule i tekstmængden. Hvis det ikke lykkes, så bær over med mig.

There’s a lot of photos for this project, which contains a giftbag, a card book and an altered book. That’s why I have decided to split this project in two posts. I’m going to start with the giftbag and card book, and next post is the altered book. If possible I will try to limit the amount of text. If I’m not succesful please bear with me.

Lad os starte med gaveposen, som jeg bestemte mig for at pynte magen til kort bogens forside. Startede med vellum og pyntede så med motiver fra ScrapBerry karton, motiv fra Maja Design karton, noget kobber ståltråd og blomster skåret på min Silhouette og farvelagt (jeg er blevet vild med at skære disse blomster og farvelægge dem frem for, at begynde at købe færdige blomster, det gør dem mere til mine). Trærammen gav jeg en gang VersaMark sværte, derefter Distress embossing pulver i antique linen og Distress crayon i tattered rose. Forsiden på kort bogen er lavet på samme måde og med lignende materialer.

Lets start with the giftbag, which I decided to decorate like the front of the card book. I began with the vellum and then added motives from the ScrapBerry cardstock, motives from Maja Design cardstock, some copper wire and flowers cut on my Silhouette and colored (I love to cut these flowers and coloring them as opposed to buying flowers already made, I think it makes them mine this way). I gave the woodframe some VersaMark, then some Distress embossing powder in antique linen and Distress crayon in tattered rose. The front of the card book was make the same way with similar materials.

Kortbogen består af to dobbeltsider, som i ryggen er smallere end omslaget, med den inderste som den smalleste, så der var plads til pynt på de enkelte kortsider. Hver side i bogen er en kortfront, som er limet ind. Omslaget og siderne er bundet sammen med et satinbånd. Da der er en del billeder til denne del, vil jeg lade dem tale for sig selv.

Næste indlæg med bogen kommer fredag den 7. september.

The card book was made from two pieces of cardstock which is slightly smaller in the  spine than the cover and the one in the middle is the smallest to make room for embellishments on every cardpage. Each page is a cardfront glued down on the pages. The cover and pages are tied with a ribbon. As there’s many photos with this part I’ll let them show you the process.

Next post with the altered book is on friday September 7th.

Materiale liste/materials that I used:
Gavepose i genbrugspapir (23*18*9cm) fra cchobby.dk/Giftbag in craftpaper (9*7*3,5″) from local craftstore
Silhouette Craftpaper 12*12″
Mønstret vellum, brun fra Panduro hobby/Patterned vellum in brown from local craftstore
Mønsterkarton fra ScrapBerry/Patterned cardstock frm ScarpBerry (Colorful Dreams collection)
Maja Design Vintage Autumn Basics og Summer Basics
Små trærammer fra KaiserCraft/Small wood frames from KaiserCraft
Mama Elephant friend die
Sixxiz Garden Greens die
Roxstamps dies
Sixxiz Fundry 3d texture fades
Distress embossing pulver/powder, antique linen
Distress crayon, tattered rose
Preciosa halvperler fra Rhinstene.dk/Preciosa halfpearls from Rhinstene.dk

Blok omslag/Paper pad cover

Jeg manglede et nyt blok omslag, da den blok, som jeg havde lavet et omslag til sidste år, var brugt op. Det er lettere for mig at skrive en kladde, når jeg skal finde på en tekst at skrive i de kort, som jeg sender. Jeg er nemlig meget bedre til at lave kort end jeg er til at skrive i dem. Det tager som minimum en kladde, før jeg får et godt resultat.

I needed a cover for a lined paper pad as the pad that I made a cover for last year was all used up. lt’s a lot easier for me to make a draft for writing cards before sending them. I’m a lot better at making cards than writing in them. It always takes a minimum of one draft before I get a good result.

Jeg startede med det stykke mønsterark i en cremefarve med prikker på. Efter at have skåret og falset stykket, så det passede til min A5 blok, tog jeg først en stencil med store cirkler og sværtede med Milled lavender igennem den. Så sværtede jeg med Seedless preserves igennem en stencil med forskellige størrelse prikker i cirkelform, og så fik kanten først farve med Vintage photo sværte og derefter med crayon i samme farve.

I began with a piece of patterned paper in a creme color with dots on in. After cutting and scoring the paper to fit my A5 pad I took a stencil with big circles and colored through it with Milled lavender Distress ink. Then I used Seedless preserves and a stencil with different sizes dots in a circle pattern and then I used Distress Vintage photo first in the ink and then in the crayon.

De to rester fra Maja Design i violet farver blev skåret til og fik Seedless preserves og Aged mahogany i kanterne (som det kan ses på mine fotos, så blev det bagerste stykke skåret til, da jeg ændrede blomster og placering af dem). Da jeg satte stykkerne fast, kom der et stykke tyl imellem, og det øverste stykke satte jeg et stykke mosgummi bagved for at løfte det, og så skulle blomsterne laves. Bladene havde jeg givet sværte til et andet
projekt, hvor de så ikke blev brugt. Resten af pynten blev sat på – banneret er tekststykket fra Galeria Papieru mønsterarket, og var en sidste øjebliks tilføjelse – flatback perlerne er fra rhinstene.dk, hvor jeg jo også køber mine rhinstene. Disse halvperler er lavet af glas, og der er en kæmpe forskel i kvaliteten i forhold til plasticperlerne, som jeg hidtil har brugt. Sølvpilen er fra et die sæt fra Spellbinders, som lige kom på også, og rørene er lavet af det stykke mønsterark fra Galeria Papieru, som blev skåret fra, for at stykket passede til blokken. Så fik stykkerne lidt Milled lavender og Aged mahogany i kanterne før de blev rullet og limet sammen, og båndet blev sat i hjertet og fik en sløjfe i sølvgarn omkring, og så blev det limet på rørene.

The two pieces of leftover cardstock from Maja Design was cut and distressed with Seedless preserves and Aged mahogany at the edges (as the photos show the piece in the back was cut even smaller when I changed the flowers and their placement). When I glued the cardstock down I put a piece of tulle in between them and behind the top piece I glued a piece of fun foam, and then on to the flowers. The leaves were from a different project where I didn’t use them. The rest of the embellishments were added – the banner is the title piece from the Galeria Papieru patterned paper and was a last minute addition – the flatback pearls are from rhinstene.dk where I also buy my rhinestones. These halfpearls are made of glass and there’s a huge difference from the plastic pearls that I used before. The silver arrow is from a die set from Spellbinders that was added and the straws I made myself from the leftover piece of paper from Galeria Papieru. These pieces got a bit of Milled lavender and Aged mahogany at the edges before I rolled them and glued them together. The heart got a piece of velvet ribbon and a bow of silver yarn and then glued to the straws.

Materiale liste/materials I used:
Mønsterark fra Galeria Papieru
(patterned paper from Galeria Papieru)
Mønsterark fra Maja Design
(patterned cardstock from Maja Design)
Malet træhjerte fra Søstrene Grene
(painted woodheart from local craft store)
Tyl fra lokal stofforretning
(tulle from local fabric store)
Flatback perler fra Preciosa (forhandler: Rhinstene.dk)
(flatback pearls from Preciosa (my supplyer: Rhinstene.dk)
Blomster skåret på Silhouette Cameo
(flowers cut on Silhouette Cameo)
Blade skåret med Tim Holtz Garden Greens diesæt
(Leaves cut with Tim Holtz Garden Greens die set)
Stencils skåret på Silhouette Cameo
(stencils cut on Silhouette Cameo)
Distress ink: Milled lavender, Seedless preserves, Vintage photo, Aged mahogany, Twisted citron, Mowed lawn
(Distress ink: milled lavender, seedless preserves, vintage photo, aged mahogany, twisted citron, mowed lawn)
Distress crayon: Vintage photo
(Distress crayon: vintage photo)
Metalhjerte
(metal heart from danish craft store)
Sølvgarn og velourbånd
(silver yarn and velvel ribbon)